策展人

马一鹰，1968年出生于湖南，1990年毕业于清华大学美术学院陶艺系。著名抽象艺术家、策展人，文化部中国当代美术研究院油画院副院长，中国抽象艺术促进沙龙执行召集人，中央美术学院油画系第五（抽象）工作室客座教授。曾获由中国观网发起的“网民首选2016中国当代艺术影响力榜”最佳策展人提名奖。

90年代初期，马一鹰以他的黑陶作品《印象》系列被陶艺界称为“开中国现代陶艺先河之经典作”，使他一直以来成为中国陶艺领域的重要艺术家之一。2000年以后，他开始从事油画创作，并致力于中国抽象&视觉艺术的推动与发展。除了学术论文和讲座，展览是他的主要传播方式，2014年至2017年，四年间共策划、筹办67次。代表展有“国际具象&抽象”系列巡回展，集结了国内外具象&抽象两个领域的许多顶级艺术家。

他 说

2017年是丰收年。独立策展与参与策展总共35个，应该提议给自己颁发“全球最勤奋的策展人奖”。明年要继续努力，策划更多、更好的展览。

熊云皓，江西南昌人，1997年毕业于中央美术学院，硕士毕业于中国传媒大学。艺术家，策展人，中国美术报专栏批评家，新浪当代艺术频道专栏批评家，美中文化艺术交流协会艺术推荐人。兼任中国广告协会学术委员会委员，中国包装创意设计大赛专家评委，江西省美术家协会会员，江西省青年美术家协会常务理事，江西省平面设计委员会执行委员，南昌市批评家协会理事。现就职于南昌大学新闻传播学院。

他 说

2017已经离去，此时，作为策展人的我，刚刚忙完“景观2018国际艺术交流展”的各项工作。回顾2017，想说的话不少，但感慨起来真不知从哪句开始。还是干起来吧，用行动来实践有学术深度和批判性的展览。

刘树龙，毕业于吉林艺术学院，批评家，艺术家，策展人。吉林建筑大学艺术设计学院系副主任、副教授、硕士研究生导师，研究方向当代艺术批评与展览策划。兼任中国青年艺术网艺术总监，北京筑艺空间主任。

他 说

2017是艺术事件多发年，焦点的背后是各种力量纠葛在一起，推波助澜的结果。2018年，希望艺术环境越来越好，同时，我将以地域性和学院艺术为关注点，策划几个展览。

张晚庭，湖南湘潭人，80后，策展人，晚庭开拍创始人，湖南皓声文化产业有限公司执行董事，国家注册拍卖师，艺术品经营管理师，长沙FM城市签约主播。

她 说

我一直在思索，如何用学术交流支撑起展览的高度，如何用艺术体验来保持展览的温度，如何用艺术营销来实现展览的热度。

李裕君，甘肃兰州人，2005年毕业于西北民族大学美术学院艺术设计专业,获学士学位，2007年结业于清华大学美术学院艺术品鉴赏与经营管理高级研修班。从事艺术媒体工作十余年，资深媒体人、策展人，现担任绝对传媒策划总监。曾担任《美术关注》编辑部副主编、99艺术网主编、《绝对艺术》资深编辑等,发表文章20余篇，先后在北京、上海、重庆、三亚等城市屡次成功策划艺术家个展、群展及艺术相关跨界活动，是近几年较为活跃的青年策展人之一。

曾参与策划99艺术网主办的“首届中国艺术品市场高峰论坛”、“首届中国民营美术馆高峰论坛”、今日美术馆“再水墨：2012中国当代艺术邀请展”、上海美术馆“景象2012：中国新艺术”展等重要学术活动。独立策划“多向度：破碎时代的散点探索”、“微观-止观：雕塑三人展”以及 “空间再造”、“二分之一的幸福”、“孟小为绘画作品展”、“游艇上的艺术盛宴：陈文令、吕山川艺术展”等重要学术活动。

他 说

2017，已然远去，这一年，或许你都是鼓足了劲儿的在当代艺术的圈里圈外折腾着，但回头再看时才醒悟，有时候那只是一种自嗨的表现。理想和情怀，有时候像摆脱缰绳的野马。和梦一样，虽然你清楚地知道，梦可能永远都不会实现，但你还是毅然绝然的坚持着，而且必须坚持下去。2018，希望让现实对你再激烈一些！

雷祺发，湖南永州人，毕业于广西艺术学院美术学院美术史论专业，现居武汉。主要从事方向为20世纪中国美术史研究、当代艺术评论与策展实践。现为武汉美术馆策展人。

他 说

刚刚过去的2017年，对于每一个人而言，都有不一样的个体表述。有的人在期待中实现了某个小愿景，有的人则仍在期待中追逐未来。对于我而言，2017年是在诸多的期待中飞逝而去，留下什么与不留下来，其实并不重要。重要的是在这一年中让我开始关注任何一个选择背后作为个体的心理变化过程，也从此改变了对自我的认知方式。最后，感谢帮助过我的人。

王文文，青年批评家，独立策展人，南京艺术学院当代视觉艺术研究中心原创作者，《江苏当代艺术年鉴》编辑组成员。2016年获南京艺术学院美术史学士学位，同年考入南京艺术学院美术批评专业，攻读硕士学位。先后在《爱尚美术》《上海美术天地丛书》《江苏当代艺术年鉴》等报刊（杂志）发表多篇批评及理论研究文章

她 说

回顾2017，我想说两个字就是“庆幸”。从自身而言，虽为年少，暂不需为逝去时光感到忧患，但仍为不曾虚度感到安慰；从艺术实践而言，能够踏踏实实做点事情，增加自己对当代艺术的认知，也实为庆幸。

对于2017，如果真要写些什么，我仍然要提到对当代艺术的呈现与梳理，也许还处在饭饱思淫欲的惰性思维中，放眼当下很多艺术家仍不涉当代艺术。或许因为要思考，或许因为要投资也或许其他原因，很多青年艺术家仍觉得涉及当代艺术是一件费劲儿而且不见得讨好的事情，从我自身策的展和看的展来说，因循守旧还是普遍存在的现象。但是，事实证明，当代已到来并且瞬间即逝，如果我们自身不深刻那就只能注定其无法避免的过渡性，所以对于当代艺术的理解与呈现必定是重中之重，对于2018我同样也做出这样的展望。

李擎，山东淄博人，文学学士，80后，青年批评家、独立策展人、媒体人，2018“艺术广东”执行策展人，中国宋庄艺术论坛副秘书长，主要研究方向为当代文化与当代艺术思潮、当代艺术批评与展览策划。先后发表批评与访谈文章10余篇，策划展览20余个，有两个展览项目入选《2016中国当代艺术年鉴》（朱青生主编）。2017年9月，被艺术广东组委会授予“最佳策展人奖”。

他 说

2017虽然已经过去，但2017发生的事情却历历在目。2017，我一直在努力关注边缘艺术家和边缘艺术生态。关注边缘艺术家和边缘艺术生态的过程，其实是一个重新认识和反思当代艺术的过程。2018，我将持续关注边缘艺术家和边缘艺术生态，并努力挖掘其中的能量。

栏目策划

吴郁文，安徽人，80后，毕业于安徽师范大学，媒体人，半亩方塘艺术创始人。

他 说

过去一年，有幸接触不少策展人，借助他们得到观看整个“艺术生态圈”的机会。从媒体人的角度来看，策展人是一个展览成功与否的关键性人物。2018新年伊始，我们邀请到活跃在全国各地的8位新型策展人谈谈他们心中的2017。透过这些“窗户”，相信能让我们发现艺术在未来的更多可能性。